Prérequis et objectifs
Résultats attendus
Maîtrise des fondamentaux de la création d’environnements urbains en 3D ? Modélisation et optimisation d’assets architecturaux pour jeux vidéo. ? Gestion des contraintes techniques pour la production d’un environnement urbain optimisé. Compétences techniques approfondies ? Utilisation avancée des logiciels (Blender, 3ds Max, Maya, Houdini, Unreal Engine, Unity). ? Création de textures réalistes avec le workflow PBR (Substance Painter, Designer). ? Intégration et éclairage dans un moteur de jeu (gestion des LOD, collisions, shaders). Développement d’un projet complet et portfolio ? Production d’une scène urbaine immersive en 3D, avec une direction artistique cohérente. ? Présentation professionnelle du projet pour postuler auprès des studios et éditeurs. ? Amélioration du workflow et adaptation aux exigences du marché du jeu vidéo et de l’animation. Idéal pour : Game artists, level designers, architectes 3D, artistes environnement souhaitant se spécialiser dans la conception d’environnements urbains pour l’industrie du jeu vidéo.Délivrance d'une attestation de formation
Prérequis de la formation
Compétences techniques de base
-
Avoir une première expérience en modélisation 3D (Blender, Maya, 3ds Max, ou équivalent).
-
Comprendre les principes de l’optimisation pour le jeu vidéo (polycount, UVs, textures).
-
Notions de texturing et de shading (Substance Painter, Photoshop).
Connaissance des moteurs de jeu
-
Une initiation à Unreal Engine ou Unity est un plus, mais non obligatoire.
Sens artistique et compréhension du level design
-
Notions de composition visuelle et d’éclairage.
-
Sensibilité à l’architecture et aux environnements urbains.
Matériel recommandé
-
Un ordinateur performant capable de faire tourner des logiciels 3D et des moteurs de jeu.
-
Une tablette graphique est un plus pour le texturing.
Pour les débutants : Un parcours d’introduction à la 3D est recommandé avant de suivre cette formation
Objectifs de la formation
Objectifs de la Formation "City Environment Artist"
1. Maîtriser la Préproduction d’Environnements Urbains
Création de moodboards techniques & artistiques :
- Analyse d’univers référents (cyberpunk, médiéval, réaliste).
- Recherche d’assets modulaires et optimisation des pipelines.
Gestion du blockout :
- Placement des volumes clés (bâtiments, routes, éclairages).
- Validation des échelles et proportions pour le level design.
2. Expertise en Modélisation Modulaire
Création d’assets urbains réutilisables :
- Techniques de modularité (murs, sols, structures).
- Intégration des trimsheets pour les textures.
Optimisation topologique :
- Réduction du nombre de polys sans perte de qualité.
- Adaptation aux contraintes **temps réel** (Unreal Engine 5, Unity).
3. Livrables Concrets Portfolio professionnel incluant :
- Un blockout urbain complet (vue aérienne et au sol).
- Une bibliothèque d’assets modulaires (5+ pièces réutilisables).
- Une scène optimisée dans un moteur de jeu (UE5 ou Unity).
Projet final :
- Ville stylisée ou réaliste (choix selon le brief).
- Documentation technique (méthodes d’optimisation, nommage).
4. Débouchés Professionnels
Postes visés :
- Environment Artist (studios open-world).
- Level Artist (intégration d’assets urbains).
- Technical Artist (optimisation de villes procédurales).
Compétences différenciantes :
- Savoir créer des villes immersiveset performantes.
- Travailler avec des **outils procéduraux** (Houdini, Blueprints UE5).
Évaluation FinaleSoumission d’une scène urbaine :
- Respect des consignes techniques (polycount, LODs).
- Cohérence artistique (moodboard ?rendu final).
- Présentation professionnelle (vidéo tournante, captures).
?Une formation pour transformer des idées en villes jouables, prêtes pour la production !
Prérequis : Bases en modélisation 3D et logiciels (Blender/Maya).
Objectifs de sortie
Cette formation a pour but de former des professionnels
capables de créer des environnements 3D complets et optimisés pour les moteurs
temps réel (comme Unreal Engine), en couvrant toutes les étapes de la
production, de la conception à l’animation finale.
1. Maîtriser les
Fondamentaux de la Création 3D
- Savoir analyser des références et construire un moodboard
cohérent.
- Comprendre et appliquer les techniques de blockout pour
structurer un environnement.
- Modéliser des assets 3D optimisés en utilisant une
approche modulaire.
2. Acquérir des
Compétences Avancées en Texturing et UV Mapping
- Maîtriser les techniques d’UV unwrapping (découpage UV)
pour des textures efficaces.
- Utiliser des trimsheets et comprendre la Texel Density
(densité de pixels).
- Créer des textures réalistes et appliquer des méthodes de
baking (transfert de détails).
3. Intégrer et Rendre
un Environnement dans Unreal Engine
- Importer et organiser des assets 3D dans Unreal Engine.
- Créer des matériaux dynamiques et configurer l’éclairage
pour un rendu immersif.
- Préparer une scène finale prête pour le rendu ou la
production interactive.
4. Produire une
Séquence Animée de Qualité Professionnelle
- Animer des caméras et composer des séquences cinématiques
dans Unreal.
- Paramétrer les réglages de rendu pour une vidéo
optimale.
- Monter et exporter une vidéo finale (format adapté pour le
portfolio ou la production).
5. Développer une
Méthodologie de Production Complète
- Travailler avec une pipeline professionnelle (de la
modélisation à l’animation).
- Optimiser les assets pour les contraintes temps réel (jeux
vidéo, VR, films interactifs).
- Savoir présenter un projet abouti, prêt pour un portfolio
ou une production studio.
Compétences Clés en
Sortie de Formation
Création d’environnements 3D
modulaires et optimisés.
Maîtrise des outils standards
(Blender/Maya, Substance Painter, Unreal Engine).
Capacité à produire des rendus
animés de qualité professionnelle.
Adaptation aux besoins de
l’industrie (jeux vidéo, cinéma, architecture virtuelle).
Cette formation permet aux apprenants de devenir des
artistes 3D polyvalents, capables de travailler sur des projets AAA, des films
en temps réel ou des expériences immersives.
Domaines
Contenu
Acquérir les compétences nécessaires pour concevoir un
environnement 3D complet, de la recherche artistique à l'intégration dans
Unreal Engine, en passant par la modélisation, la texturation et
l'animation.
Objectif : Former à la création d’environnements 3D temps
réel (jeux, films, VR), de la conception à l’animation.
4 Paliers Clés
1. Modélisation & Blockout
- Moodboard,
blockout, modélisation modulaire, optimisation topo.
2. Texturing & UV
- UV mapping,
trimsheets, textures, baking.
3. Intégration Unreal Engine
- Import d’assets,
matériaux, éclairage, scène finale.
4. Animation & Rendu
- Séquence
cinématique, réglages, montage vidéo.
Compétences Finales
Acquises
- Création d’un environnement 3D optimisé pour le temps
réel.
- Maîtrise de la pipeline complète (modélisation, texturing,
intégration, animation).
- Production d’une séquence animée professionnelle.
Ce programme forme des artistes 3D capables de travailler
sur des projets de jeux vidéo ou de films d’animation en utilisant des outils
standards (Unreal Engine, logiciels de modélisation/texturing)