Les modes de rémunération dans le spectacle vivant - Formation

Mai^triser le cadre juridique et re´glementaire :

• Identifier les parties prenantes dans le spectacle.
• Identifier les principales sources du droit encadrant la re´mune´ration dans le spectacle
  (Code du travail, conventions collectives, droits d’auteur, re´mune´ration d’entreprise...).
• Diffe´rencier les statuts des travailleur·euse·s du spectacle. (salarie´·e·s, intermittent·e·s, inde´pendant·e·s, auteur·rice·s, ge´rant·e·s de structure).

Mai^triser les diffe´rentes formes de re´mune´ration :

• Identifier les pre´alables a` la fonction employeur.
• Expliquer les spe´cificite´s du re´gime des intermittent·e·s du spectacle. 
• De´finir les principes de re´mune´ration des auteur·rice·s et compositeur·rice·s (droits d’auteur, droits voisins).
• Comprendre les me´canismes de re´mune´ration des technicien·ne·s et artistes interpre`tes. 
• Mai^triser le mode de re´mune´ration en tant que ge´rant·e d’entreprise.

Appliquer les modalite´s de paie et de de´claration :

• Analyser un bulletin de paie.
• Identifier les obligations de´claratives (URSSAF, Guso, Audiens, etc.).
• Comprendre les impacts des cotisations sociales et des cotisations spe´cifiques au secteur.
  Analyser l’actualite´ sociale.

Optimiser la gestion de la re´mune´ration :

• E´valuer les avantages et inconve´nients des diffe´rents modes de re´mune´ration.
• Mettre en place des strate´gies de re´mune´ration adapte´es aux diffe´rentes situations
  professionnelles.
• Anticiper les e´volutions le´gales et re´glementaires impactant la re´mune´ration dans le spectacle.