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16 Rue du Château - 30730 MONTPEZAT
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Objectifs de la formation
Objectif général de la formationbr
Renforcer les compétences en création de personnages en explorant des aspects techniques, stylistiques et théoriques, afin de maîtriser la conception visuelle et narrative de personnages dans des contextes variés (jeu vidéo, animation, illustration, BD, cinéma).br
br
Résultats attendus de la formation Character Designbr
À l’issue de la formation, le stagiaire sera capable de :br
Analyser un cahier des charges narratif ou visuel pour définir l’identité, la fonction et le style d’un personnage. Développer des concepts de personnages en cohérence avec un univers graphique (jeu vidéo, animation, bande dessinée, etc.). Appliquer les principes d’anatomie et de proportion pour concevoir des personnages crédibles, expressifs et dynamiques. Utiliser la gestuelle, la silhouette et les poses pour traduire la personnalité et les émotions du personnage. Explorer différentes approches stylistiques (réaliste, cartoon, stylisé, semi-réaliste) selon les besoins du projet. Concevoir les costumes, accessoires et éléments visuels participant à la lecture du personnage et à la cohérence de l’univers. Maîtriser les bases de la couleur, de la lumière et de la composition pour présenter efficacement un personnage. Réaliser une planche de présentation (character sheet) complète, incluant expressions, turnaround et variations de design. Défendre et argumenter ses choix artistiques lors d’une présentation orale ou écrite. Mettre en œuvre une démarche créative structurée, de la recherche de références à la finalisation d’un design exploitable dans une production.
Contenu
UE1: Bases du Dessinbr
Dessin d’observation,br
proportions de base,br
construction de formes simples,br
notions de lumière/ombre/volumebr
br
UE2: Introduction au Character Designbr
Proportions réalistes et stylisées,br
structures internes (squelette, muscles, vêtements),br
caractérisation (culture, vécu, fonction),br
3 grands styles pop (manga, cartoon, semi-réalisme)br
br
UE3: Styles Graphiques (Cartoon, Semi Réalisme, Manga)br
Codes visuels,br
variations de proportions et expressions,br
cohérence stylistiquebr
br
UE4: Histoire de l’Art : br
Volumétrie & PerceptionIllusion de 3D,br
perception neurologique,br
études de cas historiquesbr
br
UE 5: Harmonie du Style & Subjectivité br
Formellebr
Cohérence visuelle, subjectivité du « beau »,br
influence culturelle sur l’esthétiquebr
br
UE 6: Anatomie Appliquée au Character Designbr
Anatomie simplifiée,br
mouvement,br
posture,br
poids,br
expressivitébr
br
UE 7:Turn Arounds (Vues 360°)br
Méthodologie de rotation (face/profil/dos),br
cohérence proportions,br
symétriebr
br
UE 8: Couleur et Éclairage pour le Character Designbr
Théorie des couleurs,br
contrastes,br
harmonie,br
éclairage,br
symbolique culturellebr
br
UE 9: Exercice br
Pratique avec Cahier des Chargesbr
Lecture d’un brief, création pas-à-pas, révisions, ajustements
Résultats attendus
Attestion de formation